Народная артистка Удмуртской Республики, Елена Евсеева, Солист Мариинского Балета

Народная артистка Удмуртской Республики, Елена Евсеева стала востребованная балерина на сцене Мариинского Театра и вокруг мира. Читайте дальше про ее пути.

Расскажите пожалуйста, как Вы оказались в мире балета?

Я была очень активным и любознательным ребенком. С шести лет до восьми я посещала разные кружки: играла на виолончели, занималась живописью, ходила на бальные танцы и художественную гимнастику, даже попробовала играть в баскетбол. Как и все дети, много времени проводила за активными играми с друзьями во время прогулок: прыгали со скакалкой, играли в резиночку и классики, все возможные игры с мячом, прятки, казаки разбойники, катались на велосипедах, лазали через заборы и т.д. –  было весело. В то время не было сотовых телефонов и тем более интернета. У нас в доме, по соседству, жила бывшая балерина Дружинина Зинаида Ивановна. Как-то она подсела к моей маме на скамеечку и предложила привести меня к ней в балетную студию, когда мама передала мне предложение Зинаиды Ивановны, я тут же согласилась, так как мне было очень любопытно, что же такое балет. Моим первым движением, которое я сделал на пути в большой мир балета, было гранд плие по первой позиции на середине и меня сразу определили в старшую группу. Тогда мне было восемь лет. Занятия балетом стали занимать все мое время, поэтому с многими другими кружками пришлось расстаться. У Зинаиды Ивановны я прозанималась до 10 лет, а потом поступила в Пермское Хореографическое училище.

В возрасте восьми лет вы уже мечтали стать профессиональной балериной?

Тогда я не думала о профессиональной карьере балерины, я просто очень, очень сильно любила танцевать. Занимаясь у Дружининой З.И. в балетной студии, мы выступали с концертами на заводах, в домах престарелых, в детских домах и на городских мероприятиях. Но спустя время Зинаида Ивановна сказала, что мне нужно продолжать учиться искусству балета в училище и становиться профессионалом. Узнав об этом, я не могла утерпеть и уговорила родителей повезти меня на просмотр в Пермь. Я прошла все три тура, но когда члены комиссии узнали, что мне девять лет, а не десять, в зачислении в училище отказали, т.к. в училище принимали только с десяти лет. Но меня пригласили на учебу в следующем году. Конечно же, я приехала на следующий год снова, и хотя повторно проходить все три вступительных тура не было ни какой необходимости, мои родители захотели, чтобы я снова выдержала эти испытания. Так я начала учиться в Пермском хореографическом училище и провела там четыре чудесных года.


Вы там провели четыре года. Там очень строго?
Конечно учиться было не просто, педагоги строги и требовательны, когда ты занимаешься балетом профессионально, то тебе рано приходится взрослеть, особенно если ты живешь в интернате. Ты вынужден все делать самостоятельно, не взирая на свой юный возраст. Стирать одежду, а тогда в интернатах не было стиральных машин, да и горячая вода была большой редкостью. Соблюдать график уборки комнаты, мы жили в комнатах по трое или по четверо человек, чистоту комнат проверяла воспитательница и нам ставили за это оценки. Самостоятельно выполняли все домашние задания и уроки. Что касается педагогов, они все были строги и не сюсюкались с нами, как с маленькими детьми, а вели взрослые диалоги. Приходилось терпеть боль, усталость, бывали обиды, слезы, но в искусстве балета нет компромиссов, либо все преодолеваешь и идешь вперед, либо меняешь профессию.

Кто в Перми был у вас педагогом?
Так сложилось, что пока я училась в пермском училище, педагоги по классике у нас менялись каждый год, а то и чаще, но Уланова Лидия Григорьевна, которая взяла наш класс на четвертый год обучения, смогла донести до меня, что это профессия на всю жизнь и научила грамотно, и вдумчиво пользоваться своими данными. Этот год многое изменил во мне, как в личности, так и в жизни в целом. Даже, когда я уехала учиться в Петербург, в Академию им.Вагановой А.Я. я скучала по Лидии Григорьевне, мне ее очень не хватало.

Как вы оказались в Академии имени Вагановой?
В Пермском училище я училась на одни пятерки и по классике у меня тоже был высокий бал – четыре с плюсом, в средних классах пятерки по классике ставить было не принято. И папа, учитывая мою хорошую учебу, делает мне подарок, отправляя нас с мамой в Москву, посмотреть международный конкурс артистов балета. Тогда, на конкурсе я впервые увидела своего земляка Баталова Андрея (на этом конкурсе Андрей выиграл Гран-при) – он был великолепен. Я даже и мечтать не могла, что когда-нибудь буду с ним танцевать на сцене Мариинского театра. Но спустя время мы с Андреем вместе танцевали Па-де-де из балета “Корсар” (Медора и Али) , балет “Дон Кихот” (Китри и Базиль), балет “Баядерка” (Гамзатти и Солор) и т.д.. По окончании своей карьеры танцовщика Мариинского театра, Андрей Баталов выбрал завершающим спектаклем балет “Дон Кихот” и пригласил меня быть его партнершей (Китри), это было для меня большой честью, я до сих пор храню память об этом спектакле.

В Москве мы с мамой жили в гостинице Россия, на Красной площади, вид из окна номера был изумительный – на Кремль. Как-то после завтрака мы едем в лифте вместе с женщиной, как потом выяснилось, ее звали Татьяна Дзюба – педагог репетитором в театре Эйфмана, глядя на меня она поняла, что я тоже занимаюсь балетом и изъявила желание просмотреть меня. Она пришла к нам в номер, задала несколько упражнений и после чего предложила приехать в Петербург и попробовать поступить в АРБ им.Вагановой А.Я. (в 5-ый класс). Это было в августе, в АРБ был дополнительный набор, чтобы укомплектовать классы. Меня взяли одну из всего потока девушек, их было больше ста человек. После экзаменационного урока, я так медленно переодевалась, что все девушки уже убежали, и я заблудилась в многочисленных коридорах академии, когда я все-таки вышла в холл, где все ожидали результатов, меня уже поздравляли с поступлением в АРБ. Через некоторое время за мной пришли и отвели в кабинет к Бельскому Игорю Дмитриевичу (худож.рук. АРБ им.Вагановой А.Я.). Он поздравил меня с поступлением в Академию балета и представил педагога, у которого я буду учиться все последующие четыре года, ей стала Васильева Марина Александровна. Бельский И.Д. произвел на меня удивительное впечатление, он был довольно крупным мужчиной в летах, ходил с тростью и обладал невероятно доброй и мягкой улыбкой. Первый год в академии был для меня не легким испытанием на выживание: родные очень далеко, снова интернат, новый класс, вокруг чужие пока мне люди и большой город Санкт-Петербург с его суровым климатом и высокими художественными требованиями. Но несмотря на все это я смогла окончить Академию Русского балета им.Вагановой А.Я.с красным дипломом и за время учебы была удостоена президентской стипендии, диплома за отличную учебу от губернатора города Санкт-Петербурга Яковлев В.А. и стала победителем за исполнение главной партии в спектакле “Фея Кукол”.

Вы Выпускались в 2001 году. Как Вы решили пойти сначала в Михайловский театр?
По окончании АРБ я получила два приглашения в Михайловский и в Мариинский театры. На тот момент я выбрала Михайловский театр, т.к. меня сразу взяли на ведущую солистку, у меня были прописаны  ведущие спектакли на год и я была включена во все гастрольные театральные поездки. Но желание танцевать на Мариинской сцене всегда было со мной, поэтому, работая в Михайловском театре, по личной договоренности с Боярчиковым Н.Н. с 2004 года моим репетиром стала Кунакова Л.А. ведущий  педагог-репетитор Мариинского театра. В Мариинский театр я просмотрелась в 2008 году. Махар Хасанович Вазиев (Худ.рук.балет. труппы) пригласил меня на положение солистки. Но, к сожалению, вскоре он ушел из театра и театр начал переживать перемены. Махар Хасанович дальновидный, обладающий редким чутьем руководитель, он человек театра. Я благодарна ему за то, что он поверил в меня и открыл двери Мариинского театра.

Вы с Любовь Алимпиевной – очень яркие, позитивные люди. В роли Китри, например, Вы – как шампанское на сцене!!!
Любовь Алимпиевна Кунакова – удивительно светлый человек и самоотверженный педагог. Она по жизни идёт танцуя. Балет для неё – Всё. Вместе с ученицами она переживает и яркие и грустные моменты. Я работаю с Любовь Алимпиевной с 2004-го года, и благодарю судьбу за эту встречу.

Каким образом вы держите тело в форме помимо уроков и репетиций? Особенно летом?
Это личная ответственность каждой балерины. Долгие перерывы в занятиях я не делаю т.к. тело должно постоянно быть подтянутым, находится в рабочем состоянии, но кратковременный отдых необходим, т.к. отдых также является важной составляющей, здорового и красивого тела. Прежде всего, это режим, режим всего: питания, сна, отдыха, занятий, массажа, гимнастики, репетиций и т.д. Это все работает только в комплексе. А летом я стараюсь очень много плавать в соленой воде.

Вы получили золотую медаль на международном конкурсе артистов балета в Сеуле в 2009 году, в 2011 году вы получили звание Заслуженный артист, а в 2022 году народный артист Удм.Респ. и также являетесь обладателем высшей театральной премии г.Санкт-Петербурга “Золотой софит” за лучшую женскую роль в 2019 году и были снова наменированы в 2024 году. Эти награды влияют на то, как люди относятся или на ваш творческий путь ?
Все награды, безусловно, приятны, но это и большая ответственность. Публика, которая приходит на спектакль, читает под моей фамилией присвоенные мне регалии и совершенно естественно, что она ждет от меня особого профессионального исполнения каждой моей роли и даже больше. Понимая всё это, я не могу позволить себе обмануть их ожидания.

Вы преподаете сейчас?
Я начала преподавать с 23-ёх лет, всё началось, когда Михайловский театр находился на гастролях по Японии и помимо спектаклей меня попросили дать юным дарованиям мастер класс по классическому танцу. В дальнейшем я начала давать мастер классы практически везде, где гастролировала Испания, Франция, Италия, Китай, Швейцария и т.д. В 2022 году Полубенцев Александр Михайлович пригласил меня преподавать в Консерваторию Римского-Корсакова, где я веду классы и другие профессиональные дисциплины будущим бакалаврам и магистрам.

Вы бы хотели здесь стать педагогом?
Я танцую на моей любимой сцене, и это для меня самое главное, а, что будет дальше, и какие жизненные решения мне придется принимать, я не знаю.

Как Вы всё успеваете – уроки, спектакли, репетиции и ещё преподаете?
На данный момент я танцую, преподаю и учусь – это достаточно трудоемко, но всё это даёт мне яркое ощущение жизни и творчества. И пока есть силы, желание, интерес, а главное здоровье я буду продолжать идти по этому пути.

Верите ли Вы в судьбу?
Да, верю. Но также я верю в человека, в его духовную сущность – в силу духа. Нужно стараться делать от себя всё возможное и невозможное. Жизнь всегда дает нам выбор, нужно не бояться его делать и брать ответственность за свои дальнейшие шаги.

У Вас есть ритуалы до спектакля?
Нет. Для меня это условности.

Какое у Вас мнение об амплуа?
На этот вопрос я сама для себя еще не ответила, но могу сказать, что при разучивании, роли, погружаясь в хореографический текст и работая над образом моих героинь, я всегда ощущаю некое присутствие амплуа, то есть это пластическое понимание мной образности персонажа к воссозданию которого я стремлюсь.

У Вас есть роль мечты?
Да. Это все те роли, которые я ещё не станцевала.

А какая-нибудь особенная роль?
Балет “Кармен” в хореографии Ролана Пети, балет “Манон” в хореографии Кеннета Макмиллона и балет “Евгений Онегин” ( партия Татьяны) в хореографии Джона Крэнко.

Общая мечта для жизни?
Просто быть счастливой и радоваться каждому мгновению.


Совет для молодых, которые хотят повторить ваш путь?
Совет один – Не повторять мой путь!!! Желаю Вам пройти свой – уникальный, ни на кого непохожий, творческий путь.


Фотографии Наташей Разиной, Валентина Барановского и Михаила Вильчука, (с) Мариинского театра.