В 2017 году Камилла Мацци вошла в историю, став первой итальянкой, удостоившейся чести танцевать на прославленной сцене Мариинского театра. Получив образование сначала в родной Италии, а затем оттачивая мастерство в Москве, Камилла покорила сердца петербургской публики и вскоре стала одной из ведущих солисток. Погрузитесь в её вдохновляющую историю.
Что привело вас в балет?
Я начала заниматься балетом когда мне было 9 лет, потому что у меня маленькое искривление в позвоночнике, и врач сказал, что нужно заниматься либо плаванием, либо балетом. Я плавала, но, если честно, мне не нравилось, мне было скучно, поэтому я решила попробовать заниматься балетом, и я сразу полюбила это искусство.
Потихонечку я начинала больше и больше заниматься, и потом, уже несколько лет спустя, приняла решение, что хочу быть балериной. Я родилась в Турине, на севере Италии, но там нет больших, важных школ балета. Я училась в маленькой школе, и через несколько лет мне посчастливилось узнать что в городе есть хороший педагог – Оксана Киченко. Оксана училась в МГАХ и работала в Большом театре. Через несколько лет работы в Большом театре, Оксана переехала в Италию, где работала в театре Ла Скала и после этого открыла школу в Турине. Я с Оксаной занималась 4 года, и после этого она мне помогла поступить в Академию Большого театра – МГАХ. Я прошла большой просмотр чтобы поступить в Академию, я занималась там целый месяц, после которого меня приняли. Я была не одна, со мной просматривались ещё 2 девушки из школы Оксаны. Тогда мне было 15 лет, но когда я начинала учиться в сентябре, мне было уже 16 лет. Я училась в Академии последние 3 курса.
Ирина Юрьевна Сырова. Ее уроки были сложные, но у Оксаны тоже были тяжелые и сложные уроки, поэтому я была готова к этому. Мы очень усердно занимались. В Академии особенная атмосфера . В Италии я училась в лицее с 8 утра до 13:00 и после этого занималась балетом. Я училась в классическом лицее, это очень серьезное учреждение, в котором мы изучали античный греческий и латинский язык, этот лицей очень целенаправленный на итальянскую культуру. Было сложно учиться и одновременно заниматься балетом, хотя я очень любила учиться в школе. Я только училась и занималась, у меня не было другой обычной жизни.
Вы изучали русский язык только в Москве? До того как я приехала в Россию, я брала уроки и выучила алфавит и простые фразы, как «Меня зовут Камилла, я из Турина». В МГАХ, все чуть чуть по-другому устроено, чем в Академии Вагановы. Для каждого курса есть 3 класса: 2 класса для русских и 1 класс для иностранцев. Но мне было повезло, потому что я училась в группе с русскими студентами. Я училась с русскими даже на общеобразовательных предметах. Я изучала историю балета, историю театра, историю России вместе с русскими, и мне пришлось быстро выучить русский язык. У меня было много уроков русского языка и очень хорошие педагоги. Когда общаешься только на другом языке, легче выучить его. Первый год на общеобразовательных предметах я изучала все наизусть, потому что я мало чего понимала, мне было все очень сложно.
Это очень умный подход, но смешно…!
(Смеется) Да. Но что делать? Потому что, если не проходишь общеобразовательные экзамены, тебя отчисляют. Конечно, иностранцам помогали, понимали, что нам сложно. Но все равно нужно было сдавать все зачеты и экзамены.
Да, мне нравилось жить в интернате, у меня был большой круг друзей, и русские ребята , и иностранцы. У меня остались только хорошие теплые воспоминания об интернате, было всегда весело и я никогда не чувствовала себя одна.
Как часто вы видели родителей?
У нас каникулы были летом и на Рождество, но мои родители приезжали еще 2 раза в год, на мой день рождения и осенью. Мне повезло в этом плане, некоторые дети виделись со своими родителями только один раз в год.
Марина Леонова, тогдашний ректор, сказала, что буду участвовать. Я поняла, что это большая возможность и честь. Мой партнер был Марк Чино (Прим. Ред: теперь солист Большого Балета), танцевали па де де из третьего акта «Спящей Красавицы».
И Вы знали, что приняли вас здесь, в Мариинском, до этого?Нет, я была в списке тех, кого пригласили в Большой Театр. Но после конкурса Юрий Валерьевич Фатеев пригласил меня в Мариинский театр, где сложилась моя дальнейшая судьба. Я приехала сюда всего на 1 день, занималась на уроке, и познакомилась с Маргаритой Гаральдовной Куллик, мой будущий педагог в театре. В этот день мне удалось посмотреть вечерний спектакль «Бахчисарайский Фонтан», балет в котором я влюбилась!
Есть ли ощущение конкуренции внутри труппы?
В театре другая конкуренция, более здоровая, мне кажется. Это даже не конкуренция, а больше сравнение себя с другими артистами, благодаря которому можно расти. Это все внутреннее, а не внешнее.
Самая лучшая часть вашей работы?
Конечно, это выступления, хотя репетиционный процесс мне тоже очень нравится. Выступление – это магический момент, потому что входишь в определенную атмосферу и время как будто останавливается. Для меня сцена – место, где ты находишься полностью в моменте и можешь показать какие-то части себя, которые в обычной жизни было бы невозможно выразить. Артистам в этом плане повезло, мы можем выразить эмоции и свой внутренний мир на сцене. Поэтому выступать – это, наверное, самая лучшая часть нашей профессии, но репетиционный момент тоже очень интересен, потому что без этого мы не могли бы выступать, и именно во время репетиционного процесса можно работать над собой и понимать партию, вживаться в определенный персонаж.
Насчет репетиции, Маргарита Куллик, ваш педагог, очень известна как наследница Вагановой и популярна в труппе. Как вы работаете вместе, какой у неё подход?У Вас был дебют как Джульетта в этом сезоне (13 июля 2025). Есть ощущение, что у вас есть амплуа?
Думаю что у меня определённое амплуа, есть роли, которые мне больше подходят чем другие. Мариинский театр это один из немногих театров мира, где ещё существует понятие амплуа.
Какая самая сложная часть вашей работы?
Справляться с травмами. Балет это частично спорт, и бывает очень тяжело физически. Бывает сложно понимать почему случилась травма, как правильно лечиться и делать так, чтобы травма не возвращалась. Это тоже путь, самая неприятная часть нашей профессии.
Я бы очень хотела танцевать Лебединое, Жизель, и Ширин в «Легенде Любви». Я обожаю музыку Меликова и эстетику этого шедевра Григоровича.
Когда вы на сцене, вы чувствуете, что Вы – часть чего-то большего, чем просто профессия в театре?
Бывают такие спектакли, когда все складывается так, что кажется что ты не сам все делаешь, но есть высшая сила, которая тебе помогает. Может быть, для многих артистов через искусство можно приближаться к чему-то духовному. Потому что все-таки, когда мы на сцене, какая-то часть нас уходит. И когда мы находимся в определенном состоянии, мы можем приближаться к чему-то большему и хорошему.
Откуда берете силы, когда вы устали или нет настроения работать? Есть источник вдохновения? Конечно, все меняется с годами, но, для меня, наверное, важно найти момент, когда могу быть одна, нечего не делать и найти состояние, которое мне нужно чтобы выходить на сцену. Потому что выходить на сцену пустым, очень сложно.Часто думаю, почему я танцую, для чего и для кого.
Для меня балет – это возможность передать что-то хорошее. Балет, и классическое искусство в целом, дают возможность людям чувствовать тонкие эмоции и приближаться к красоте этой жизни. В театре люди могут наполнить свою душу . Меня это очень мотивирует и вдохновляет, это наш маленький вклад в мир.
Конечно, скучаю, все-таки родина остается всегда в сердце. Я скучаю по природе, по городам, по людям, но больше всего скучаю по семье. Мои родители много раз были в Петербурге и как я, очень любят этот город.
Погода не сложная для вас тут?
Да, мне сложно больше всего из-за отсутствия солнца. Холод — это страшно, и я очень люблю снег! В Петербурге достаточно сыро. Помню, в первый год когда приехала сюда,у меня постоянно была ангина , и в итоге мне удалили миндалины, так как они постоянно воспалялись .
Для человека, который родился не тут, мне кажется, сложнее, чем для тех, которые здесь родились.
Сейчас занимаюсь гимнастикой с тренером Юрием Борисовичем Семеновым. Мы делаем партерную гимнастику как разогрев, и потом работаем над определенной группой мышц. Мы делаем приседания и прыжки, и многие движении не похожие на балетные. Так же я иногда занимаюсь пилатесом. За эти годы я пробовала много разных вид тренировок, чтобы поддержать свое тело, и сейчас я остановилась на этом. Очень многое зависит от периода развития своего тела и карьеры, потому что тело всегда меняется и нужно адаптироваться.

Я, наверное,была бы врачом, потому что моя мама врач, и у меня такое ощущение, что я пошла бы по ее стопам. Даже сейчас мне очень интересно все, что связано со здоровьем и с телом. Это интересная профессия. Меня еще очень интересует физиотерапия и психология для представителей нашей профессии и спортивного мира.
В балете требуется специфические данные?
Для балета лучше иметь определенные данные, но есть артисты, у которых нет на самом деле невероятных данных, и все равно смогли стать звездами благодаря уму и усердной работе. Я верю в работу и думаю что от качества работы и от ума танцовщица очень много чего зависит в нашей профессии.
Какие качества характера нужны для артиста балета?
Артист балета должен быть очень умным и уметь много работать: быть ленивым в этой профессии – не очень хорошо. Нужно быть чувствительными, иметь богатый внутренний мир и быть любознательным. Нудно еще быть очень настойчивым , потому что надо идти дальше, даже когда тебе кажется, что все плохо – как и в спорте. Нужно идти заниматься, даже когда тебе плохо, не хочешь и все болит. Для этого нужен сильный характер.Как вам кажется, стеснительным людям сложнее?
Бывают артисты, которые стеснительны в жизни, но не на сцене. Думаю, это очень субъективно, зависит от человека. Также можно иметь глубокий внутренний мир, но не уметь это воплощать через тело.
Вы верите в судьбу?
Верю, что у каждого человека есть свое место в этом мире и что для каждого человека важно заниматься своим любимым делом, но не думаю, что жизнь уже предначертана и что мы не решаем куда двигаться и у чему стремиться.
Для меня сейчас важно продолжать улучшаться в профессии, танцевать новые роли и расти как человек в общем, становиться более взрослой во всем.
Да. Я бы советовала с малых лет поддерживать свое тело помимо балетных уроков, заниматься гимнастикой, растяжкой, качаться, это очень важно, потому что это создает базу, благодаря которой потом будет гораздо легче стать профессионалом. Когда была маленькой, я это не понимала, я все это осознала только когда находилась уже в Академии и видела, как все остальные девушки занимаются и что делают помимо балетных уроков. Я думаю что детям еще необходимо изучать историю балета, театра и музыки, чтобы больше окунуться в мир искусства. В нашей профессии важно иметь правильный настрой, не сдаваться, всегда иметь перед глазами свою цель и потихонечку идти к ней.Это сложная профессия, будут откаты и сложные моменты, но самое главное — это идти дальше. Как бы банально это ни звучало, нужно верить в себя и в то, что делаешь. Это не только для балета, но и для любой профессии.
